DANKO JONES + BOMBUS

DANKO JONES – BOMBUS (*****) - Sala: Acapulco (Gijón); Fecha: 19/05/2013;  Promotor: Mestizo Producciones; Precio: 16 € / 20 €.

Aforo: 400 personas.

 

Ni tan siquiera se por dónde empezar ante tal descarga de energía. Muy, pero que muy alto, han puesto el listón “Danko Jones” dentro de la escena de conciertos de rock en Gijón. Los que no hayáis podido disfrutar del espectáculo os recomiendo encarecidamente que si en alguna ocasión tenéis la oportunidad de verlos en directo, gastaros lo que sea, porque es el mejor analgésico contra enfermedades, crisis y demás mierdas que nos rodean actualmente.

 

Empezó la noche con los suecos “Bombus”, rock nórdico, stoner en muchas ocasiones  y con una voz grave y rota que recordaba al mismísimo “Lemmy”. Lo dieron todo sobre el escenario en los escasos 30 minutos de los que dispusieron. No me disgustaron en absoluto y será un grupo a tener en cuenta para futuras ocasiones. La cantera sueca no se cansa de producir auténticas joyas del rock y buena cuenta de ello, fue el concierto que dos días atrás, habían ofrecido sus compatriotas “Graveyard”.

"Bombus"

A las diez en punto salieron al escenario los tres integrantes de lo que iba a ser el mejor concierto del año en Gijón. “Danko Jones” estaban ahí y no iban a dejar heridos entre el público, directamente nos iban a matar y a resucitar durante hora y cuarto. ¡Qué pronto pasó el tiempo! Empezaron con temas clásicos de la banda como “Play the blues” o “Fisrt Date”. El predicador, “Danko”, tiene una verborrea digna de cualquier reverendo pastoral y se mete al público en el bolsillo a la mínima de cambio. Recordó su paso por el “Crossroad Festival” de hace 10 años, interactuó con el público solicitando peticiones de canciones y nos hizo ver con gestos, que le habían explicado perfectamente el significado en castellano del nombre de su grupo. 

Cabe reseñar el gran sólo de batería que “Dan Cornelius” nos ofreció mientras sus dos compañeros se tomaban un merecido descanso. Y tras la reincorporación del grupo al completo siguieron repasando temas de sus primeros discos, intercalándolos con temas de su último trabajo “Rock and Roll is black and blue”.  Al final llegó la apoteosis, con recuerdo para los omnipotentes “Black Sabbath” y el climax extremo, recordando a todos los grandes caídos de la escena del rock, incluyendo al recientemente fallecido “Jeff Hanneman” de “Slayer”.

Resumiendo:, blues, rock, punk, hard rock, punk-rock,....todo en una misma banda. El triunvirato perfecto que nos hizo vibrar en una noche de domingo y que pasará a  la historia como uno de los mejores conciertos vistos por estas tierras.

Crónica de Tracer y muchas fotos....

TRACER (* * * * *)

Sala: Acapulco (Casino de Asturias) – Gijón; Fecha: 19/10/2012; Promotor: The Promouters; Precio: 12 € anticipada, 15 € taquilla; Aforo: 100 personas.

Y llegó el huracán “Tracer” a tierras astures. Había muchas ganas de ver al trío australiano después de ir cosechando éxitos en sus conciertos anteriores por toda España. Y también al fin, la gente respondió a la llamada del rock y hubo una entrada más que respetable (unas 100 personas) para lo que son este tipo de conciertos.

Los "leds" del casino molan mil

Pues bien, a eso de las 10 de la noche, las luces de la Sala Acapulco se apagaron y los chicos oceánicos comenzaron a golpearnos con su stoner rock. Guitarras pesadas, acordes rápidos y algún que otro riff, empezaron a calentar el ambiente y los primeros vítores no tardaron en aparecer en el respetable. 

Tocaron temprano uno de sus hits más conocidos “Devil Ride” y tras deleitarnos con varias canciones de su último trabajo “Spaces in Between”, la apoteósis llegó con una versión de la mítica canción “War Pigs” de “Black Sabbath”. 

Hasta ese momento la cosa había ido muy bien pero a partir de ahí tocamos el climax del rock. El público, totalmente entregado, jaleaba y alentaba cada nueva canción como si no hubiese un mañana. Era verdad todo lo que habíamos leído sobre ellos.

 Son jóvenes, pero la mezcla de estilos músicales (rock de los 70 con stoner rock de los 90) hacen que si tienes algún problema, este, desaparezca al escucharlos. Es inevitable la comparación con grupos como “Kyuss” o “Soungarden”, debido sobre todo a la voz de Michael Brown, con un timbre de voz increíblemente parecido en los agudos a Chris Cornell. Y sí, esta gente lleva todo el verano de gira con Zakk Wilde y sus “Black Label Society”, lo cual ya hace sospechar que tienen mucho rock en sus venas para lograr algo semejante.

Pero volvamos al concierto, porque aún nos esperaba la traca fina. Su tema hasta ahora más conocido “Too Much” terminó por destruirnos ya que lo tocaron más rápido que nunca y eso hizo que la gente no parase de mover sus cabezas, pies, y manos despiendo así lo que había sido una gran noche de rock n´roll.

Tras el espectáculo, cabe destacar que además de buenos músicos son humildes ya que firmaron todo lo que se les ponía delante de su cara. Regalaron posters y estamparon su firma en discos hasta la saciedad. 

Más tarde disfrutaron de la noche gijonesa hasta altas horas de la madrugada. Unos cracks. Sólo nos queda decir que esperamos que este sea el primero de muchos conciertos de este estilo en Gijón y animar a la gente a que responda tan bien como con “Tracer”.

Juan "LRL" y Michael "Tracer" al final del bolo

Hellfest 6ª parte y FIN

...continúa.

Y allí aparecieron los de Florida repartiendo riffs como patadas en la boca. ¡Menuda energía!. No se podía decir lo mismo de una chica que llegó dando tumbos justo delante de donde estábamos nosotros. Se tiró al suelo como un saco de patatas y a los 3 minutos y tras estar moviendo su cabeza de un lado a otro, echó la pota. Tras vomitar, allí se quedó tumbada en el suelo, al lado de su raba, y moviendo la cabeza al ritmo impuesto por "Trivium". Incluso llegaba a hacer algunos cuernos en los momentos álgidos de las canciones. Nunca entenderé a la gente que va a los festivales a emborracharse de tal manera que no se entere de nada. Para eso, ¿no es mejor quedarse en casa y ahorrarte la entrada?. Pero bueno, eso será otro post que haremos más adelante. 

El caso es que "Trivium" llegaba al final de su concierto y uno de los platos fuertes del festival empezaba en el escenario de al lado. Así que sin apenas movernos, nos preparamos para ver a "Mötley Crüe".

Mötley Crüe con sus chicas...

Gran fallo el de la organización el de poner striptease de chicas en el punto opuesto al escenario donde empezaban a tocal los Crüe. Mucho público, sobre todo masculino, daba la espalda a los de Los Angeles para presenciar el espectáculo erótico. Y eso que los Mötley traían a sus propias chicas, pero sólo a dos. En cambio, las otras eran 4. Y ya se sabe, tiran más ocho tetas que cuatro.

Las chicas del festival...

Tras pegar un repaso general a toda su discografía, desde la mítica "Girls, Girls, Girls" hasta la más moderna "Saints of Los Angeles", nos daba la sensación de que estaban bastante cansados. Ni Sixx, ni Neil alentaban lo suficiente al público como para que realmente el concierte acabase siendo la fiesta que todos esperábamos. Lo del Mick Mars tiene mucho mérito, teniendo en cuenta su enfermedad, pero siendo objetivo, le resta espectáculo en directo ya que no se mueve ni un ápice. A pesar de todo, la gente salió bastante contenta del concierto presenciado que duró una hora y cuarto de reloj.

Mick Mars en primera línea

A los 5 minutos del fin del concierto comenzaba "Slash" en el escenario contiguo. Y tras "Slash", "Ozzy Osbourne & Friends". A estos ya los habíamos visto en el Downloady Azkena respectivamente, así que decidimos ir a descansar y verlos en la lejanía. Con respecto a "Slash", mencionar que contar con "Myles Kennedy" para cantar las canciones de los Guns, le da ventaja con respecto a Axl. Cómo os contábamos en post anteriores, Axl no está para muchos trotes y a día de hoy Myles Keneddy le pega un repaso.

Y de Ozzy comentar que a sus 63 años sigue dando espectáculo encima del escenario. Se mueve de un lado para otro, canta, alenta al públicao juega con ellos, les moja con pistolas de agua y eso le convierte en más leyenda de lo que ya es.

Ozzy dándolo todo

Al acabar el concierto de Ozzy había que elegir entre "Lamb of God" o "Dimmu Borgir". Y teniendo en cuenta que a los yankees ya los habíamos visto nos decantamos por los noruegos. Y creo que acertamos porque menudo bolo que se curraron los nórdicos. Sonaban incluso mejor que el disco y a pesar de lo tarde que era, lo dieron todo sobre el escenario.

Dimmu Borgir, el infierno del Hellfest

Y así finalizó la edición del Hellfest 2012. 

Cosas buenas: la gran cantidad de grupos, la gente disfrazada, Clisson (precioso pueblo medieval) y el ambiente de hermanamiento rockero que siempre hay en todos los festivales.

Cosas malas: demasiada gente para el recinto, con el consecuente aumento de colas en todos los sitios, las pruebas de sonido mientras otros grupos estaban tocando, el barrizal formado tras un día de lluvia al que no se digaron ni a echar un poco de paja o grijo para que al menos los paralíticos pudiesen avanzar y el poco tiempo entre concierto y concierto, así como el solapamiento de horario de grupos indispensables donde te obligaban a elegir.

Valoración final:

Grupos: 10/10

Organización: 3/10

Recinto: 4/10

P.D.: Gracias a Gabriel por las fotos de apoyo.

Hoy para cenar Rob Halford...

Empecemos este nuevo post dedicado a uno de los cantantes de heavy metal más míticos de la historia: El Sr. Rob Halford, que para aquellos que no lo sepáis, es el cantante del grupo "Judas Priest".

Judas Priest

Robert John Arthur Halford, nació en el condado de Warwickshire (Inglaterra) hace 60 primaveras (hará 61 el 25 de Agosto, por si queréis mandarle un regalo). ¿Y porqué este hombre triunfó en el mundo de la música? Pues por ser uno de los cantantes con los mejores agudos de toda la escena metalera.

Halford de yogurín...

Aparte de su reconocida homosexualidad (muy raro que se haga público algo así dentro del heavy), el Sr. Halford fue cantante de otro de los mayores grupos de rock: Black Sabbath. Sólo durante 7 días, en un par de conciertos, pero en su curriculum la historia ya está escrita. Intentó suicidarse en 1985, debido a la presión sufrida por su condición sexual y de ahí nació, 5 años después, una de las composiciones más míticas de los Judas: "PainKiller" (palabro inglés para "analgésico").

Mete miedo pa la cabeza...

Aguuuuuuuuudddooooossssssss!!!!!!

Y como no, otra de las características más genuinas de Rob es su vestuario de cuero, que a medida que pasan los años se vuelve más excéntrico. Nosotros ya le hemos dedicado una chupa que próximamente podréis ver en la web. De momento, sólo en nuestro facebook y el nombre del modelo no podía ser otro que "Halford", en su homenaje. ¡Larga vida al rock! ¡Larga vida a Rob Halford!